Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

#Covid_19 : Αύξηση κρουσμάτων παγκοσμίως - Για νέα επικίνδυνη φάση προειδοποιεί ο Π.Ο.Υ

Τρίτη, 23/06/2020 - 11:30

Εντείνεται η ανησυχία για νέο κύμα κορονοϊού μετά την κατακόρυφη αύξηση των κρουσμάτων παγκοσμίως. Ο κόσμος μπαίνει σε μία νέα και επικίνδυνη φάση, προειδοποιεί ο Παγκόσμιος Οργανισμός Υγείας. Πάνω από 120 χιλιάδες έχουν χάσει τη ζωή τους στις Ηνωμένες Πολιτείες, ενώ και η Βραζιλία ξεπέρασε τους 50.000 νεκρούς. Η χώρα ξεπέρασε το 1 εκατομμύριο κρούσματα, με ρεκόρ 54.000 μολύνσεων τις προηγούμενες 24 ώρες.

Η πανδημία του νέου κορονοϊού έχει προκαλέσει τον θάνατο τουλάχιστον 469.060 ανθρώπων παγκοσμίως.

«Αυτό που είναι ξεκάθαρο είναι ότι η αύξηση δεν εξηγείται πλήρως μέσω απλώς του αυξημένου αριθμού τεστ», ανακοίνωσε ο Παγκόσμιος Οργανισμός Υγείας εκφράζοντας ανησυχία και για τη Γερμανία, όπου ο ρυθμός αναπαραγωγής του ιού έφτασε χθες Κυριακή το 2,88, αριθμός πολύ υψηλότερος από το μέγιστο επίπεδο μιας μετάδοσης ανά άτομο που απαιτείται για τον περιορισμό της νόσου μακροπρόθεσμα. Είναι χαρακτηριστικό, ότι 1.000 εργαζόμενοι σε εργοστάσιο κρεάτων στη Ρηνανία – Βεστφαλία βρέθηκαν θετικοί.

Στη Χάγη της Ολλανδίας, οι Αρχές έκαναν χρήση δακρυγόνων για να διαλύσουν διαδηλωτές, που διαμαρτύρονταν για τα μέτρα περιορισμού.

Στο Παρίσι χιλιάδες νέοι συμμετείχαν στο Φεστιβάλ Μουσικής, χωρίς να τηρούνται αποστάσεις και μέτρα προστασίας, ενώ τα σχολεία άνοιξαν και η προσέλευση των μαθητών είναι υποχρεωτική για τις επόμενες δύο εβδομάδες.

Στην Πορτογαλία επανέρχονται τα περιοριστικά μέτρα σε 15 συνοικίες της Λισαβόνας, όπου το όριο των συναθροίσεων θα μειωθεί σε μόλις 10 ανθρώπους και οι εμπορικοί χώροι με εξαίρεση τα εστιατόρια θα κλείνουν στις 8 το βράδυ, στον απόηχο των υπαίθριων πάρτι άνω των 1000 ατόμων.
Σύμφωνα με τα στοιχεία του υπουργείου Υγείας της χώρας, ο αριθμός των νέων κρουσμάτων στις ηλικίες 10-30 εκτοξεύτηκε κατά περίπου 90% από τότε που η Πορτογαλία χαλάρωσε τους περιορισμούς στις συγκεντρώσεις. Ένα πάρτι γενεθλίων στην περιοχή του Αλγκάρβε, στο νότιο τμήμα της χώρας, όπου παρέστησαν περίπου 100 άνθρωποι, είχε ως αποτέλεσμα να καταγραφούν 76 νέα κρούσματα.

Από την καταμέτρηση που έγινε χθες στις 22.00 ώρα Ελλάδος, 3.666 νέοι θάνατοι και 125.049 κρούσματα καταγράφηκαν στον κόσμο. Οι χώρες που είχαν τους περισσότερους νέους θανάτους είναι το Μεξικό (1.044), η Βραζιλία (641) και η Ινδία (445).

Η Ευρώπη είχε συνολικά ως τις 22.00 ώρα Ελλάδος, 193.058 θανάτους (2.540.198 κρούσματα), οι ΗΠΑ και ο Καναδάς 128.578 θανάτους (2.394.443 κρούσματα), η Λατινική Αμερική και η Καραϊβική 95.968 θανάτους (2.064.546 κρούσματα), η Ασία 29.432 θανάτους (1.046.831 κρούσματα), η Μέση Ανατολή 13.765 θανάτους (653.824 κρούσματα) και η Αφρική 8.128 θανάτους και 308.266 κρούσματα.

Νέο διάταγμα Τραμπ παρατείνει την «παύση» της μετανάστευσης

Ο Ντόναλντ Τραμπ αποφάσισε να παρατείνει μέχρι το τέλος του έτους την «αναστολή» χορήγησης πράσινων καρτών, αδειών μόνιμης παραμονής, σε μετανάστες, την οποία αποφάσισε πριν από δύο μήνες, επεκτείνοντας το μέτρο ώστε να περιλαμβάνει διάφορους τύπους θεωρήσεων εισόδου, συμπεριλαμβανομένης της H1B που χρησιμοποιείται ιδιαίτερα στον τομέα της υψηλής τεχνολογίας ή της μεταφοράς βίζας στις τάξεις των εταιρειών που χρησιμοποιείται για συμβάσεις εργασίας ορισμένου χρόνου.

Πηγή:ΕΡΤ

Εν όψει συμφωνίας παραίτησης εθνικών δικαιωμάτων με Τουρκία & νέου μνημονίου «απαγορεύουν» τις δημόσιες διαμαρτυρίες!

Τρίτη, 23/06/2020 - 08:00

Το νομοσχέδιο με τίτλο «Δημόσιες Υπαίθριες Συναθροίσεις» ,το οποίο είναι έτοιμο από τον Δεκέμβριο, συγκαταλέγεται στα 26 νομοθετήματα που η κυβέρνηση στοχεύει να ψηφιστούν στο κοινοβούλιο έως και το τέλος του Ιουλίου. Η σχετική εξαγγελία για τον αριθμό των νομοσχεδίων έγινε στο υπουργικό Συμβούλιο που συνεδρίασε στις 29 Απριλίου.

Μεταξύ άλλων το νομοσχέδιο θα περιλαμβάνει διατάξεις οι οποίες θα συνιστούν οποιαδήποτε διαμαρτυρία «απαγορευτική» τόσο για τους οργανωτές όσο και για τους συμμετέχοντες.

Συγκεκριμένα το νομοσχέδιο προβλέπει: 

 • Απαγόρευση των δημόσιων υπαίθριων συναθροίσεων «εάν πιθανολογείται ότι η διεξαγωγή τους θα διαταράξει δυσανάλογα την κοινωνικοοικονομική ζωή της συγκεκριμένης περιοχής»! (σσ. φυσικά το τι διαταράσει την κοινωνικοοικονομική ζωή της περιοχής θα το κρίνει η κυβέρνηση).

 • Οι οργανωτές των διαμαρτυριών καθιστούνται υπεύθυνοι για την αποζημίωση όσων υπέστησαν βλάβη της ζωής, της σωματικής ακεραιότητας και της ιδιοκτησίας τους από τους συμμετέχοντες στη δημόσια συνάθροιση.

Αυτό θα έχει ως συνέπεια κανείς να μην τολμάει να διοργανώσει διαμαρτυρίες αφού σε περίπτωση επεισοδίων θα είναι ο ίδιος υπόλογος στην Δικαιοσύνη για πράξεις άσχετων ατόμων.

 • Οι πορείες οι οποίες θα προβλέπεται (άγνωστο πως) να έχουν περιορισμένους σε αριθμό συμμετέχοντες θα πραγματοποιούνται σε μέρος του οδοστρώματος ή θα ακολουθούν εναλλακτική διαδρομή καθ’ υπόδειξη της κυβέρνησης.

 • Επιπλέον και πιο σημαντικό το νομοσχέδιο προβλέπει ως ιδιώνυμο αδίκημα τη συμμετοχή σε διαδήλωση που έχει απαγορευτεί από τις Αρχές!

Αυτό θα δίνει την ευκαιρία στις δυνάμεις ασφαλείας κατ’ εντολή της κυβέρνησης να συλλαμβάνουν αυθαίρετα κόσμο, απλά και μόνο επειδή συμμετέχουν σε μία διαμαρτυρία, η οποία «διακόπτει την κοινωνικοοικονομική ζωή», ή δεν πάει από το «πεζοδρόμιο».

Με λίγα λόγια οι πολίτες οι οποίοι θα διαφωνούν με την παράδοση εθνικής κυριαρχίας στην Τουρκία και τα νέα μνημονιακά μέτρα θα θεωρούνται πλέον «εγκληματίες», με τα ΜΜΕ φυσικά να τους υβρίζουν συντεταγμένα αποκαλώντας τους «ακροδεξιούς», «ναζί», «ναρκομανείς», κλτπ. 

Κυβερνητικά στελέχη επικαλούνται συχνές πορείες του ΠΑΜΕ και διάφορων συνδικαλιστικών φορέων ως κύριο λόγο ψήφισης του νομοσχεδίου. Φυσικά, στην κυβέρνηση δεν φοβούνται τις συγκεκριμένες διαδηλώσεις, οι οποίες λόγω μικρή τους προσέλευσης και διάρκειας δεν την απειλούν.

Δείγμα του ότι η κυβέρνηση στην πραγματικότητα δεν ενδιαφέρεται για αυτού του τύπου τις διαμαρτυρίες είναι ότι από το νομοσχέδιο εξαιρεί τις διαδηλώσεις που συμβαίνουν 1η Μαϊου και 17 Νοέμβρη, μάλιστα στις 17 Νοεμβρίου συμβαίνουν πολύ συχνά εκτεταμένα επεισόδια.

Επιπλέον διάφορες παράμετροι που μπαίνουν όπως η «περιφρούρηση» της πορείας μπορούν να πραγματοποιηθούν από καλά οργανωμένους φορείς οι οποίοι στην πλειοψηφία τους ανήκουν στην αριστερά όπως το… ΠΑΜΕ κτλπ.

Μάλιστα για την απαγόρευση των διαμαρτυριών χρησιμοποιείται ως επιχείρημα ακόμα και ο…. «μεγάλος περίπατος» καθώς πλέον με τους νέους στενούς δρόμους και τα παγκάκια των… 5000 ευρώ προκαλείται κυκλοφοριακό κομφούζιο ακόμα και χωρίς διαδηλώσεις.

πηγή : //www.pronews.gr/

Ίδρυμα Ωνάση | ENTER | week 8

Δευτέρα, 22/06/2020 - 22:29

Πέντε μεγαλουπόλεις την περίοδο της καραντίνας, η «αχόρταγη» φύση που οργιάζει, η λιακάδα ως φυσικό απολυμαντικό, η υπόσχεση μιας ανταμοιβής, ένα ημερολόγιο που ξαναγράφεται διαρκώς. Καλώς ήρθατε στον κόσμο του ENTER. Μπείτε στο onassis.org/enter.

Νέα έργα από τις: Kristin Lucas, Ari Melenciano, Zhenzhen Qi, Laurel Schwulst, Molly Soda

ENTER: Το Ίδρυμα Ωνάση συνομιλεί με την εποχή, τη στιγμή και την κατάσταση. Συνεχίζει να μοιράζεται και να δημιουργεί, ανέπαφα μεν, αλλά με την ίδια αγάπη για τον πολιτισμό και τους ανθρώπους του, τους καλλιτέχνες και το κοινό τους. Το Ίδρυμα Ωνάση αναθέτει τις τελευταίες εβδομάδες σε δημιουργούς από όλο τον κόσμο νέα πρωτότυπα έργα φτιαγμένα μέσα σε 120 ώρες. Χωρίς να έχουν πλέον πρόσβαση σε θεατρικές σκηνές, χώρους προβών ή στούντιο, οι καλλιτέχνες δημιουργούν τα πάντα μόνοι τους, με τα laptop τους να ανάγονται σε δημιουργική υπερδύναμη. Από τις οθόνες μας και εμείς, πατάμε ENTER σε νέες φόρμες, σε νέες δημιουργίες, που φιλοδοξούν να αποτελέσουν ένα είδος καλλιτεχνικής ψηφιακής χρονοκάψουλας, μια πνοή ελπίδας για τον καλλιτεχνικό χώρο που πλήττεται και μία ακόμη απόδειξη ότι έχουμε ο ένας τον άλλον.

Αντλώντας από την εμπειρία της πανδημίας του Covid-19 και τις αλλαγές που αυτή επέφερε στη ζωή μας, το Ίδρυμα Ωνάση ανέθεσε την επιμέλεια της 8ης εβδομάδας του ENTER στο NEW INC του New Museum της Νέας Υόρκης, το πρώτο hub τέχνης, τεχνολογίας και design που έχει δημιουργηθεί από ένα μουσείο. Το NEW INC, με τη σειρά του, προσκάλεσε γυναίκες καλλιτέχνες και δημιουργικές τεχνολόγους, όπως οι Kristin Lucas, Ari Melenciano, Zhenzhen Qi, Laurel Schwulst και Molly Soda, να καταθέσουν νέες δημιουργίες τους. Τα έργα τους υιοθετούν διαφορετικά τεχνολογικά μέσα και αντανακλούν την επίδραση από την τεχνολογική επιτάχυνση που έφερε η καραντίνα στον κοινωνικό, συναισθηματικό και επαγγελματικό μας εαυτό. 

Από Δευτέρα 22 Ιουνίου, η καλλιτέχνης Kristin Lucas μάς βοηθάει να «γευτούμε» τον παροξυσμό της φύσης που οργιάζει την περίοδο της καραντίνας με το Eat me· η καλλιτέχνης ηλεκτρονικών μέσων, designer και ερευνήτρια Ari Melenciano, με το έργο Electrocology of Sound Travel, δημιουργεί μια εμπειρία εικονικής πραγματικότητας ρίχνοντας τα φώτα σε 5 μεγαλουπόλεις την περίοδο της καραντίνας· η καλλιτέχνης, ερευνήτρια και παιδαγωγός Zhenzhen Qi τροφοδοτεί το web ημερολόγιο Quarantinediary.ai με απροσδόκητο τρόπο, στρέφοντας το βλέμμα της στον δικτυωμένο μας εαυτό· η καλλιτέχνης, designer και συγγραφέας Laurel Schwulst, με το ambient website που σχεδίασε για το έργο Sunshine Piece, μας «εκθέτει» στο θεραπευτικό φως της λιακάδας· η εικαστική καλλιτέχνης Molly Soda μάς καλεί να επανεξετάσουμε την εικονική μας παρουσία προκαλώντας ψηφιακή «αταξία» με το διαδραστικό web παιχνίδι Reward.

Ο Vallejo Gantner, Καλλιτεχνικός και Εκτελεστικός Διευθυντής του Onassis USA, αναφέρει: «Η θαυμάσια συνεργασία μας με το NEW INC έχει περάσει σε άλλη διάσταση – όχι μόνο χτίζοντας μαζί το ONX Studio [Onassis, NEW INC eXtended Reality Studio], αλλά κι επειδή τώρα αναθέσαμε πέντε σημαντικά έργα, που εξωθούν τα όρια του «ζωντανού» και διερευνούν ουσιαστικά τις δυνατότητες της ψηφιακής τέχνης. Τα έργα αυτά, κινούμενα πέρα από το μέσο του βίντεο, δημιουργώντας διαδραστικότητα με παιγνιώδη διάθεση και χρησιμοποιώντας διαφορετικές πλατφόρμες, δείχνουν την επινοητικότητα, τη δημιουργικότητα και την ποικιλομορφία των ιδεών και των καλλιτεχνών που αποτελούν το σήμα κατατεθέν του NEW INC.»

Η Διευθύντρια του NEW INC, Stephanie Pereira, σημειώνει: «Με μεγάλη χαρά ανταποκριθήκαμε στο κάλεσμα του Ιδρύματος Ωνάση για την επιμέλεια της 8ης εβδομάδας του ENTER. Κάθε ένα από τα διαδραστικά έργα που δημιουργήθηκαν από την ποικιλόμορφη ομάδα των μελών του NEW INC φαίνεται παραπλανητικά απλό. Όπως και ο χρόνος που περάσαμε κλεισμένοι στο σπίτι, κάθε έργο μάς προτρέπει να κατεβάσουμε ταχύτητα και να δούμε το περιβάλλον μας μέσα από νέα οπτική, κάτι που τελικά μας επιβραβεύει με νέες, αναπάντεχες ανακαλύψεις και νέους ορίζοντες.»

Το NEW INC, ένα πρόγραμμα του New Museum στη Νέα Υόρκη, συνιδρύθηκε από τη Lisa Phillips και την Karen Wong το 2013 και υπήρξε το πρώτο hub καλλιτεχνών που λειτούργησε υπό τη σκέπη ενός μουσείου. Είναι αφοσιωμένο στην υποστήριξη της καινοτομίας, της συνεργασίας και της επιχειρηματικότητας, στα πεδία των τεχνών, του design και της τεχνολογίας. Σήμερα, διευθύντρια του NEW INC είναι η Stephanie Pereira.

Διατίθενται ήδη έργα σημαντικών καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο που ανήκουν σε διάφορες γενιές και καλλιτεχνικά πεδία: Isabella Rossellini & Paul Magid, Ziad Antar, Μαρία Παπαδημητρίου, Αντώνης Φωνιαδάκης, Βασίλης Κεκάτος, Ευθύμης Φιλίππου, Σίμος Κακάλας, Δημήτρης Καραντζάς, Εύη Καλογηροπούλου, Kareem Kalokoh, Λένα Κιτσοπούλου, Κωστής Σταφυλάκης / Τεό Τριανταφυλλίδης / Αλέξης Φιδετζής, Akira Takayama, Risa Puno & Avi Dobkin, Ηλίας Αδάμ, Στέφανος Τσιβόπουλος, 600 HIGHWAYMEN, Maria Antelman, Kimberly Bartosik, Annie Dorsen, Emily Johnson, Kathryn Hamilton (Sister Sylvester), Radiohole, RootlessRoot, QUEENSBOUND 2020 (Nadia Q. Ahmad, Rosebud Ben-Oni, Pichchenda Bao, Nana Brew-Hammond, Jared Harel, Abeer Y. Hoque, Joseph O. Legaspi, Robert Ostrom, KC Trommer), Samita Sinha, Frisly Soberanis, Alina Tenser & Gabo Camnitzer, Xin Liu, Madeline Best & Brian Rogers, Tei Blow, keyon gaskin, Dynasty Handbag, Annie-B Parson, Γιώργος Ζώης, Eric Baudelaire, Tim Etchells / Jim Fletcher / Chris Thorpe, ITCHY-O, Ethan Lipton & his Orchestra, Daniel Wetzel (Rimini Protokoll), Eun-Me Ahn, Κατερίνα Ανδρέου, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Ιωάννης Μανταφούνης.

Θα προστεθούν νέα πρωτότυπα έργα, από τους Isabella Rossellini & Paul Magid, Έφη Μπίρμπα & Άρη Σερβετάλη, Kat Válastur, Χρήστο Σαρρή και πολλούς ακόμα διεθνείς καλλιτέχνες και οργανισμούς, ενώ η λίστα συνεχώς μεγαλώνει. Ο καθένας μόνος του, αλλά τελικά όλοι μαζί, δημιουργούν μια σειρά έργων που διακτινίζονται στις οθόνες μας, διαμηνύοντας έτσι πως η τέχνη δεν πρέπει να σταματά ποτέ, όποιοι και αν είναι οι περιορισμοί.

Πατήστε ΕΝΤΕR σε πάνω από 50 νέα έργα που διατίθενται ήδη, χωρίς αντίτιμο ή χρονικό περιορισμό, και περιπλανηθείτε στα έργα καλλιτεχνών που δίνουν φωνή στο σήμερα.

generative animation WebXR
Η φράση “eat me” (φάε με/φά’ το), μια απερίφραστη προσβολή «στα μούτρα», με επίχρισμα υπαινιγμών και σαρκασμού, γνωρίζει μεγάλη διάδοση στη διάρκεια της πανδημίας του Covid-19, καθώς είμαστε κλεισμένοι στα σπίτια, ματαιοπονώντας για το πώς να φάμε, τι να φάμε και ποιον να φάμε. Στο μεταξύ, διάφορα είδη ζώων τρώνε χαρούμενα και ευδοκιμούν εκεί έξω, σε χώρους που μέχρι πρότινος καταλαμβάνονταν από ανθρώπους. Το “Eat Me” εντρυφεί στις αχόρταγες ορέξεις της φύσης, ως ένα 360 μοιρών generative animation WebXR, ενώ ακούγεται επίσης η καλλιτέχνης την ώρα που τρώει. Είναι σχεδιασμένο για να παίζει σε browsers επιτραπέζιων υπολογιστών και κινητών τηλεφώνων.

Η Kristin Lucas είναι καλλιτέχνης, που παρεμβαίνει σε συστήματα και υποδείγματα για να πειραματιστεί με αφηγήσεις και νέους τρόπους ύπαρξης σε έναν μεταβαλλόμενο κόσμο. Τα υπαινικτικά έργα της απηχούν χιούμορ, παιγνιώδη διάθεση και φιλοσοφικούς στοχασμούς. Την έχουν παρουσιάσει τα έντυπα και ονλάιν μέσα “Art in America”, “Engadget” και “Hyperallergic”, ενώ έχει εκθέσει έργα της τόσο στις ΗΠΑ όσο και διεθνώς. Η Κρίστιν Λούκας εκπροσωπείται από την And/Or Gallery και την Postmasters. Τα βίντεό της διανέμονται από την Electronic Arts Intermix, ενώ το εμβυθιστικό έργο της εμφανίζεται στη διεθνή ερευνητική πλατφόρμα Radiance VR. Η Λούκας έχει πτυχία στις καλές τέχνες από το Cooper Union και το Πανεπιστήμιο Στάνφορντ. Διδάσκει στο Πανεπιστήμιο του Τέξας στο Όστιν.

Σύλληψη, σκηνοθεσία δημιουργικού, σχεδιασμός χαρακτήρα, σχεδιασμός κίνησης, σύνθεση ήχου, developer: Kristin Lucas
Κύριος developer: Joe McKay
Όλοι οι ήχοι συντέθηκαν και ηχογραφήθηκαν από την καλλιτέχνη
https://www.onassis.org/el/enter/eat-me-kristin-lucas

Ari Melenciano
Electrocology of Sound Travel

WebVR, σχεδιασμός ήχου μέσω modular συνθεσάιζερ
Αυτό το πρότζεκτ διερευνά τη σχέση μεταξύ πλανητικών τοπογραφιών, οικολογιών εν μέσω της καραντίνας και αφηρημένων ηχοτοπίων. Η Άρι Μελεντσιάνο έχει υλοποιήσει αυτή τη σχέση μέσα από μια οπτικοακουστική πλατφόρμα webVR. Καθεμία από τις 5 σελίδες είναι αφιερωμένη σε κάποια μεγαλούπολη ανά τον κόσμο. Οι εικόνες λαμβάνονται από το Google Earth για να εμφανίσουν τις τοπικές τοπογραφίες σε webVR. Καθ’ όλη τη διάρκεια αυτής της εμπειρίας εικονικής πραγματικότητας σε περιβάλλον web, διάφορα portals μεταδίδουν ήχους από modular συνθεσάιζερ όπου η Άρι ανέπτυξε αλγόριθμους για τη μετατροπή των κλιματικών δεδομένων των πόλεων στη διάρκεια της καραντίνας του Covid-19 σε ηλεκτρικό ρεύμα που να παρέχει στο συνθεσάιζερ την απαιτούμενη ενίσχυση για την παραγωγή αφηρημένων ηχοτοπίων.

Η Ari Melenciano είναι καλλιτέχνης ηλεκτρονικών μέσων, designer και ερευνήτρια, η οποία εδρεύει στο Μπρούκλυν της Νέας Υόρκης. Το έργο της διερευνά τις ευφάνταστες δυνατότητες των διαδραστικών τεχνολογιών ανθρώπου-υπολογιστή. Η Άρι Μελεντσιάνο διδάσκει design και τεχνολογία στο New York University και στο Pratt Institute. Επίσης, είναι ιδρύτρια της Afrotectopia, ενός κοινωνικού οργανισμού για την ενίσχυση της διεπιστημονικής καινοτομίας στη διατομή των τεχνών, του design, της τεχνολογίας, της Μαύρης κουλτούρας και του ακτιβισμού.

Μια δημιουργία της Ari Melenciano
https://www.onassis.org/el/enter/electrocology-sound-travel-ari-melenciano

Λογισμικό παραμετροποιημένο
Το Quarantinediary.ai είναι ένα web ημερολόγιο, το οποίο συνέγραψαν η καλλιτέχνης και ένα μοντέλο νευρωνικού δικτύου που τροφοδοτήθηκε (εκπαιδεύτηκε) με επιλεγμένα ονλάιν άρθρα που διάβαζε η ίδια κατά τη διάρκεια της αυτοαπομόνωσής της λόγω της πανδημίας του Covid-19. Με κάθε νέα επίσκεψη στο site, μέρος του ημερολογίου ξαναγράφεται δυναμικά. Το Quarantinediary.ai δείχνει πώς ο Δικτυωμένος Εαυτός μας γίνεται αναπόφευκτα αισθητός και λαμβάνει ανταπόκριση στη διάρκεια αυτών των κρίσιμων καιρών. Πάντοτε διαμορφώναμε και θα εξακολουθήσουμε να διαμορφώνουμε ο ένας την παρουσία του άλλου, συνειδητά ή ασυνείδητα. Μπορεί κανείς να νιώσει ότι τον νοιάζονται μόνο όταν αυτό ισχύει για όλους.

Η Zhenzhen Qi είναι καλλιτέχνης, ερευνήτρια και παιδαγωγός. Είναι μέλος του NEW INC, του hub καλλιτεχνών που λειτουργεί υπό το New Museum, φιλοξενούμενη ερευνήτρια τεχνολογίας στο Pioneer Works, λέκτορας και υποψήφια διδάκτωρ στο Πανεπιστήμιο Columbia. Από κοινού με τον Yang Wang, συνίδρυσε το ZZYW, μια συλλογικότητα τέχνης και έρευνας που δημιουργεί εφαρμογές λογισμικού, εγκαταστάσεις και κείμενα, ως εργαλεία διερεύνησης του πολιτιστικού, πολιτικού και εκπαιδευτικού αποτυπώματος του κόσμου των υπολογιστών.

Το quarantinediary.ai/ δημιουργήθηκε από τη Zhenzhen Qi.
https://www.onassis.org/el/enter/quarantinediaryai-zhenzhen-qi

Laurel Schwulst
Sunshine Piece

Website
Η λιακάδα είναι ένα φυσικό απολυμαντικό. Το Sunshine Piece είναι ένα ambient website που διερευνά πώς φαίνεται η λιακάδα μέσα στο σκοτάδι – παρουσιάζοντας ένα σύνολο γραπτών οδηγιών να αλλάζει καμιά φορά, ανάλογα με την ώρα.

Η Laurel Schwulst (γενν. 1988, Νόρμαλ, Ιλινόι, ΗΠΑ) είναι καλλιτέχνης, designer και συγγραφέας, με κύρια ενδιαφέροντα την ατμόσφαιρα ενός περιβάλλοντος και το διαδίκτυο. Πέρυσι, κυκλοφόρησε to “Flight Simulator” (Εξομοιωτής Πτήσης), «μια ωδή στη λειτουργία πτήσης», ένα καινοφανές ταξιδιωτικό app για iOS και Android, και γιόρτασε επίσης την έναρξη του artistsspace.org, της ιστοσελίδας του νεοϋορκέζικου οργανισμού Artists Space, που παρουσιάζει το πλούσιο αρχείο του μέσω πολλαπλών εισόδων. Προηγουμένως, ήταν διευθύντρια δημιουργικού στην πλατφόρμα The Creative Independent της Kickstarter και designer στο δημιουργικό γραφείο Linked by Air. Έχει διδάξει στα πανεπιστήμια Yale, Princeton, Rutgers και στο California College of the Arts.

Μια δημιουργία της Laurel Schwulst
https://www.onassis.org/el/enter/sunshine-piece-laurel-schwulst

 

Molly Soda
Reward

 

Διαδραστικό website
Το Reward είναι ένα μη-γραμμικό, διαδραστικό έργο στο Web, το οποίο αντλεί υλικό από spam μέηλ, επιθετικές διαφημίσεις και ψηφιακή αταξία. Η δομή του παιχνιδιού ενθαρρύνει τους χρήστες να εγκαταλείψουν την κύλιση πάνω και κάτω στην οθόνη και να επιλέξουν μια πιο διευρυμένη προσέγγιση, κάνοντας κλικ και ανοίγοντας παράθυρα και διαφορετικές σελίδες, συχνά από εξωτερικές ιστοσελίδες που θα συνεχίζουν να αλλάζουν καθώς το παιχνίδι εξελίσσεται χρονικά και μπορεί να είναι διαφορετικές για κάθε παίκτη. Η υπόσχεση μιας ανταμοιβής, είτε σιωπηρά (μέσα κοινωνικής δικτύωσης) είτε ρητά εκφρασμένη (spam, διαφημίσεις) μας κρατάει σε εμπλοκή με το παιχνίδι.

Η Molly Soda είναι εικαστική καλλιτέχνης που δουλεύει με βίντεο, εγκαταστάσεις, διαδραστική τέχνη, περφόρμανς και έντυπα μέσα. Η δουλειά της φιλοξενείται συχνά στο διαδίκτυο, ιδιαίτερα σε πλατφόρμες μέσων κοινωνικής δικτύωσης, επιτρέποντας έτσι στο έργο της να εξελίσσεται και να αλληλεπιδρά με τις ίδιες τις πλατφόρμες. Η Σόντα ασχολείται με ερωτήματα που προκύπτουν από την επανεξέταση της εικονικής παρουσίας κάποιου, το πώς παρουσιάζουμε τον εαυτό μας και τον υποδυόμαστε για φανταστικούς άλλους ονλάιν, καθώς και το πώς η διαρκώς μεταβαλλόμενη φύση του ψηφιακού μας χώρου επηρεάζει τις αναμνήσεις και την αυτοαντίληψή μας.

Μια δημιουργία της Molly Soda
https://www.onassis.org/el/enter/reward-molly-soda

ENTER | Αναθέσεις νέων έργων από το Ίδρυμα Ωνάση

Νέα έργα από 22 Ιουνίου 2020

Kristin Lucas, Eat me  | New INC
generative animation WebXR
Ari Melenciano, Electrocology of Sound Travel (Ηλεκτροοικολογία του ηχητικού ταξιδιού) | New INC
WebVR, σχεδιασμός ήχου μέσω modular συνθεσάιζερ
Zhenzhen Qi, Quarantinediary.ai | New INC
Λογισμικό παραμετροποιημένο
Laurel Schwulst, Sunshine Piece (Κομμάτι της λιακάδας) | New INC
Website
Molly Soda, Reward (Ανταμοιβή) | New INC
Διαδραστικό website

Διατίθενται ήδη

Ηλίας Αδάμ, ΑΜΛΕΤ, a desktop performance
Video | Διάρκεια: 34΄11´´
Κατερίνα Ανδρέου, Feat.JULIE
Video | Διάρκεια: 16΄
Μαρία Διακοπαναγιώτου, perspective
Video | Διάρκεια: 17΄46΄΄
Γιώργος Ζώης, Touch me
Video | Διάρκεια: 8΄30΄΄
Σίμος Κακάλας, Tarantino
1ο video | Διάρκεια: 3΄04΄΄
Σίμος Κακάλας, Destination Acropolis
2o Video | Διάρκεια: 3΄55΄΄
Εύη Καλογηροπούλου, Πλακάκια (Tiles)
Video | 10´28´´
Δημήτρης Καραντζάς, Φυτά εσωτερικού χώρου
Video | Διάρκεια: 4΄03´´
Βασίλης Κεκάτος, Όταν κοιμάσαι ο κόσμος αδειάζει
Video | Διάρκεια: 12΄33΄΄
Λένα Κιτσοπούλου, Λάλκα
Video | Διάρκεια: 13´21´´
Ιωάννης Μανταφούνης, Can I take you to the bridge beyond the scene (Να σε πάω στη γέφυρα πέρα από τη σκηνή)
Video | Διάρκεια: 7΄35΄΄
Μαρία Παπαδημητρίου, Alter Ego
Video | Διάρκεια: 2´41´´
Κωστής Σταφυλάκης, Τεό Τριανταφυλλίδης, Αλέξης Φιδετζής,
Σημειώσεις για την ετοιμότητα: Βήμα πρώτο (Notes to Readiness: Step 1)
Παιχνίδι ρόλων, Video σε live-streaming στο YouTube
Στέφανος Τσιβόπουλος, Untitled (Junkopia Redux)
Video | Διάρκεια: 4΄17΄΄
Ευθύμης Φιλίππου, Βίντεο 2: Μέλη του σώματος, υφάσματα και σπορ
Video | Διάρκεια: 15΄37΄΄
Αντώνης Φωνιαδάκης, st Dominique bd Arago
Video | Διάρκεια: 4΄01΄΄
600 HIGHWAYMEN, Fighting World
Video | Διάρκεια: 10´57´´
Eun-Me Ahn, Body & Seoul
Video | Διάρκεια: 15΄34΄΄
Ziad Antar, Το μικρό καράβι (Ήταν ένα…) (The Little Boat [Il Était un...])
Video | Διάρκεια: 3΄
Maria Antelman, AntiBody
Video | Διάρκεια: 1´12´´
Kimberly Bartosik, The Game
Video | Διάρκεια: 5´19´´
Eric Baudelaire, The Glove
Video | Διάρκεια: 8΄
Madeline Best & Brian Rogers, 4 Fixations | The Chocolate Factory Theater
Video / audio: 9΄35΄΄
Tei Blow, Essay in Idleness (Δοκίμια οκνηρότητας) | The Chocolate Factory Theater
Video | Διάρκεια: 8΄
Annie Dorsen, Training Text, Step 2250
Video | Διάρκεια: 6´16´´
Tim Etchells - Jim Fletcher - Chris Thorpe, We are the King of Ventilators (Είμαστε ο Βασιλιάς των Αναπνευστήρων)
Video | Διάρκεια: 9΄
keyon gaskin, How to Get Away With Westworld (Πώς να τα βγάλεις πέρα με τον Δυτικό Κόσμο) | The Chocolate Factory Theater
Video: 2΄43΄΄
Kathryn Hamilton (Sister Sylvester), Every Hologenome For Themselves
Video | Διάρκεια: 8΄49΄΄
Dynasty Handbag, Untitled Emergency (Άτιτλη κατάσταση ανάγκης) | The Chocolate Factory Theater
Video: 2΄21΄΄
Emily Johnson, inbetween Kwimiak, blue
Video | Διάρκεια: 22΄47΄΄
ITCHY-O, Milk Moon Rite
Video | Διάρκεια: 13΄35΄΄
Kareem Kalokoh, Swim
Video | Διάρκεια: 3΄30΄΄
Ethan Lipton & his Orchestra, Sleep Train
Τραγούδι | Διάρκεια: 6΄30΄΄
Annie-B Parson, | The Chocolate Factory Theater
Αναπροσαρμοσμένο βίντεο ζωντανής παράστασης | Διάρκεια: 3΄10΄΄
Risa Puno & Avi Dobkin, The Quiet: Part 1
Παιχνίδι
Queensbound 2020 (Nadia Q. Ahmad, Rosebud Ben-Oni, Pichchenda Bao, Nana Brew-Hammond, Jared Harel, Abeer Y. Hoque, Joseph O. Legaspi, Robert Ostrom, KC Trommer), In the here and now | Queens Museum
Video | Διάρκεια: 4´46´´
Radiohole, Happy Hours
Video | Διάρκεια: 10´29´´
RootlessRoot, Σειρά videos
Untitled, Μέρος 1 | Διάρκεια: 2΄56΄΄
Take your Time | Διάρκεια: 2΄46΄΄
Τα πέλματά μας (Our Feet) | Διάρκεια: 1´27´´
Isabella Rossellini & Paul Magid, Darwin, What? (Δαρβίνος, τι;)
Video | Διάρκεια: 8´22´´
Samita Sinha, Into the day | Queens Museum
Video | Διάρκεια: 3´
Frisly Soberanis, Forces of a city #1 | Queens Museum
Video | Διάρκεια: 3´43´´
Akira Takayama, Heterotopia Garden
Οδηγίες για να φτιάξετε έναν κήπο στο σπίτι σας
Alina Tenser & Gabo Camnitzer, A Compass for the House Door | Queens Museum
Video | Διάρκεια: 11´06´´
Daniel Wetzel (Rimini Protokoll), Safety Cards 2.0 (Καρτέλες με οδηγίες ασφαλείας 2.0)
Video | Διάρκεια:12΄37΄΄
Xin Liu, Sleepwalk | Queens Museum
Videogame

Περισσότερες πληροφορίες στο onassis.org/enter  

Η έκθεση «Διαχρονίες» ξανά ανοιχτή για το κοινό

Δευτέρα, 22/06/2020 - 22:02

«ΔΙΑΧΡΟΝΙΕΣ»

Μια συνομιλία των συλλογών του Διαχρονικού Μουσείου Λάρισας

με σύγχρονους Έλληνες εικαστικούς

 

Ξανά ανοικτή για το κοινό με ξενάγηση από την επιμελήτρια Ίριδα Κρητικού την Τετάρτη 1 Ιουλίου

 

Η έκθεση «ΔΙΑΧΡΟΝΙΕΣ», από το Διαχρονικό Μουσείο Λάρισας, η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Αθήνα στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» άνοιξε ξανά για το κοινό με τήρηση όλων των προβλεπόμενων μέτρων προστασίας από τις 17 Ιουνίου. Την Τετάρτη 1 Ιουλίου 18:00 – 20:00 η επιμελήτρια Ίρις Κρητικού θα πραγματοποιήσει ξενάγηση.

Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού, χάρη στην προηγμένη τεχνολογικά κατασκευή του, είναι εξοπλισμένο με ειδικό σύστημα νωπού αέρα. Το σύστημα αυτό, ανά τακτά χρονικά διαστήματα, αντικαθιστά τον αέρα σε όλους τους χώρους με φρέσκο αέρα από το εξωτερικό περιβάλλον. Επίσης, πάντα με γνώμονα την ασφάλεια των επισκεπτών, όλοι οι χώροι απολυμαίνονται καθημερινά και καθαρίζονται διαρκώς όλες οι επιφάνειες με τις οποίες έρχεται σε επαφή το κοινό με ειδικά αντισηπτικά, εγκεκριμένα από τον ΕΟΦ, ενώ σε όλους τους χώρους υγιεινής υπάρχουν ειδικά απολυμαντικά για την ατομική απολύμανση των επισκεπτών.

Παράλληλα, οι επισκέπτες, για την προστασία τους, θα εισέρχονται σε μικρές ομάδες στην έκθεση και θα τηρούν την απόσταση 1,5 μέτρων κατ΄ ελάχιστον, τόσο μέσα στον χώρο της έκθεσης, όσο και στην αναμονή για την έκδοση εισιτηρίου. Κατά την επίσκεψη του κοινού στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» είναι υποχρεωτική η χρήση μάσκας, ενώ κατά την είσοδο στον χώρο πραγματοποιείται θερμομέτρηση.

Λίγα λόγια για την έκθεση

Η έκθεση αποτελεί έναν οργανικό διάλογο μεταξύ των πρωτότυπων εκθεμάτων από τις συλλογές του Μουσείου Λάρισας με έργα σύγχρονων Ελλήνων εικαστικών. Ακολουθώντας την αντίστοιχη χρονολογική διαδρομή που καλύπτουν τα εκθέματα του Μουσείου (σημαντικά προϊστορικά ευρήματα όπως ομοιώματα οίκων, εργαλεία και ειδώλια, όπλα της εποχής του σιδήρου, αρχαϊκά αντικείμενα, κλασικά και ρωμαϊκά γλυπτά και επιτύμβιες στήλες, κοσμήματα, γυάλινα αντικείμενα και σκεύη, νομίσματα και χρυσά στεφάνια, ψηφιδωτά ρωμαϊκά δάπεδα με έμφαση στη Λατρεία και την απεικόνιση του Διονύσου, πρωτοβυζαντινά ανάγλυφα, κεραμικά πιάτα, βυζαντινές εικόνες και  τοιχογραφίες, εβραϊκές ταφικές στήλες, σπαράγματα τοιχογραφιών (φρέσκο) από τα μοναδικά σπίτια του Σβαρτς στα Αμπελάκια καθώς και ισλαμικά αντικείμενα), 52 σημαντικοί Έλληνες εικαστικοί, σε συνεργασία με την επιστημονική ομάδα του Μουσείου και την επιμελήτρια της έκθεσης,  προτείνουν υπάρχοντα έργα τους ή δημιουργούν νέα σε συνομιλία με τα μόνιμα εκθέματα του Μουσείου, με πρόθεση τον οργανικό διάλογο με αυτά, καθώς και την πιστοποίηση της έννοιας της Διαχρονίας που διατρέχει την ελληνική τέχνη τόσο θεματικά και τεχνικά, όσο και αισθητικά ή συμβολικά.

Πρόθεση της επιστημονικής ομάδας και της επιμελήτριας αποτελεί η πολυσχιδής συνομιλία εμβληματικών εκθεμάτων, αλλά και μη εκτεθειμένων στη μόνιμη έκθεση αρχαίων αντικειμένων που παρουσιάζονται για πρώτη φορά με αφορμή την έκθεση, με σύγχρονα εικαστικά έργα που αφηγούνται με τρόπους παράλληλους και εξίσου συναρπαστικούς την ανθρώπινη περιπέτεια στο χώρο και το χρόνο.

Η μεταφορά στην Αθήνα υλοποιήθηκε ως συνέργεια της Εφορείας Αρχαιοτήτων Λάρισας και του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού. 

 

 

Στην έκθεση συμμετέχουν οι εικαστικοί:

Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Όλγα Αλεξοπούλου, Στέλιος Αλεξάκης, Κώστας Ανανίδας, Ρούλα Αντωνοπούλου, Νεκτάριος Αποσπόρης, Άννυ Αρχιμανδρίτου, Άννα Αχιλλέως, Βαγγέλης Βλαχοδήμος, Μίκα Βογιατζή, Έλενα Βότση, Μάριος Βουτσινάς, Μάρκος Γεωργιλάκης, Κατερίνα Γιάννακα, Στρατηγούλα Γιαννικοπούλου, Ειρήνη Γκόνου, Άκης Γκούμας, Γεωργία Γκρεμούτη, Δικαία Δεσποτάκη, Γιώργος Ζογγολόπουλος, Σταυρούλα Καζιάλε, Βάσω Καλουδιώτη, Μάρκος Καμπάνης, Αντώνης Καρακωνσταντάκης, Βούλα Καραμπατζάκη, Μάρω Κορνηλάκη, Ιωσηφίνα Κοσμά, Έλενα Κυρκιλή,  Αγγελος Κωνσταντακάτος, Μαρία Κώτσου, Αλέκος Λεβίδης, Αφροδίτη Λίτη, Ηρώ Μανδηλαρά, Χριστίνα Μαντζαβίνου, Παναγιώτης Μαρίνης, Βαρβάρα Μαυρακάκη, Κυριακή Μαυρογεώργη, Χαρίτων Μπεκιάρης, Γεωργία Μπλιάτσου, Παναγιώτης Μπρέντας, Δέσποινα Πανταζοπούλου, Γιάννης Παπαδόπουλος, Μίλτος Παπαστεργίου, Παναγιώτης Πασάντας, Βαγγέλης Πολύζος, Εφη Σδούκου, Δήμητρα Σίλιαλη, Ανθή Σουλτάνη, Ελένη Σουμή, Σοφία Τερζίδου, Πραξιτέλης Τζανουλίνος, Γιώργος Χουλιαράς

Επιμέλεια έκθεσης: Ίρις Κρητικού.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Ωράριο λειτουργίας:

ΔΕΥΤΕΡΑ                   ΚΛΕΙΣΤΑ                   

ΤΡΙΤΗ                         ΚΛΕΙΣΤΑ

ΤΕΤΑΡΤΗ                   16:30 - 20:30           

ΠΕΜΠΤΗ                    16:30 - 20:30           

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ             16:30 - 20:30           

ΣΑΒΒΑΤΟ                   11:00 – 20:00                       

ΚΥΡΙΑΚΗ                    11:00 - 20:00

Γενική είσοδος: 4€

 

 

Προπώληση εισιτήριων:

  • Υποδοχή Μουσείου, Πειραιώς 254 Ταύρος

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΡΟΣΒΑΣΗΣ:

Λεωφορεία: 049 (Πειραιάς-Ομόνοια), στάση ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

914 (Ομόνοια-Πειραιάς-Παλαιά Κοκκινιά), στάση ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

Τρένο (γραμμή ΗΣΑΠ): ηλεκτρικός σταθμός Καλλιθέας

 

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0000

Follow us on Facebook and Instagram:

 

 

Η Martha Moreleon & ο Μάριος Στρόφαλης live στον Ορφέα

Δευτέρα, 22/06/2020 - 21:54
Café Latino και καφενές 
H πολυταξιδεμένη
Mεξικάνα ερμηνεύτρια συναντά ξανά τον δημιουργό του φεστιβάλ «μικρό Παρίσι των
Αθηνών», συνθέτη soundtrack και πιανίστα σε ένα μουσικό ταξίδι. Τραγούδια που
είναι μέρος της ψυχής των Λατίνων που δεν έπαψαν να ακούγονται ποτέ σε λαϊκά
τους δικούς μας παλιούς καφενέδες. Τραγούδια της επιβίωσης αλλά και του αέναου
καφενεία της Λατινικής Αμερικής και η σχέση τους με τα αντίστοιχα δικά μας,
ρομαντισμού υποδηλώνουν τα κοινά σημεία στις κουλτούρες των απομακρυσμένων
θα είναι πάντα οάσεις μέσα στην σκληρή και άχαρη καθημερινότητα. Πόσο μάλλον αν
λαών. Τα καφενεία κι εδώ κι εκεί με τις μουσικές και τα τραγούδια που αγαπάμε
η μουσική είναι ζωντανή, όπως συνέβαινε τα παλιά τα χρόνια!
Επιμέλεια
προγράμματος Μαρία Σταύρακα
Παρασκευή 26
Ιουνίου 2020
Έναρξη 22:30
Γενική είσοδος για
το live 5€
Φωκίωνος Νέγρη 25
Αθήνα, Κυψέλη
Τηλέφωνο για
κρατήσεις 210 8668544 – 6939 187511

ΑΡΚΑΣ "ΖΩΗ ΜΕΤΑ" ΣΤΟ ΧΥΤΗΡΙΟ ΚΑΙ ΣΕ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ ΑΠΟ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ

Δευτέρα, 22/06/2020 - 21:48

Η εταιρεία θεατρικών παραγωγών «Μέθεξις», από αρχές Ιουλίου, με σταθερή βάση κάθε Παρασκευή – Σάββατο και Κυριακή τον υπέροχο θεατρικό κήπο και την open air σκηνή του Θεάτρου Χυτήριο, θα περιοδεύσει και στις γειτονιές της Ελλάδας με τις ξεκαρδιστικές ιστορίες του ΑΡΚΑ (η “Ζωή Μετά”, ο “Ισοβίτης” και “Χαμηλές Πτήσεις”),  στην πιο χιουμοριστική παράσταση του καλοκαιριού «ΖΩΗ ΜΕΤΑ»

Ο Θανάσης Βισκαδουράκης, ο Γιώργος Γιαννόπουλος, η Σοφία Βογιατζάκη, ο Πέτρος Μπουσουλόπουλος, ο  Χρήστος Τριπόδης και ο Δημήτρης Αγοράς που υπογράφει τόσο την θεατρική διασκευή όσο και την σκηνοθεσία, ώς σύγχρονοι ήρωες του ΑΡΚΑ θα ξεπηδήσουν και θα ζωντανέψουν μέσα από τις νέες σελίδες των κόμικς, για να φέρουν λυτρωτικά γέλιο στα χείλη κάθε πικραμένου αλλά και στα χείλη όλων των θεατών που θα απολαύσουν την παράσταση τόσο στο κλεινόν άστυ όσο και κατά την διάρκεια των καλοκαιρινών τους διακοπών.

Για να σας βάλουμε λίγο στο κλίμα……..

«Ο Μπαμπάς  Σπουργίτης προσπαθεί να ξεπεράσει την προδοσία της σπουργιτίνας, να βρει καινούργια σύντροφο και να χαλιναγωγήσει το “τέρας” που έχει για γιο. Ο Ισοβίτης βρίσκει παρηγοριά στο μοναδικό πλάσμα που του προσφέρει τη φιλία του με το αζημίωτο, τον βρωμερό ποντικό Μοντεχρήστο, ενώ ο Θανατοποινίτης γράφει την αυτοβιογραφία του περιμένοντας χάρη. Τέλος, στην κόλαση και στον παράδεισο τα πράγματα δεν είναι έτσι όπως μας τα είπαν. Ζωή μετά υπάρχει, αλλά κάτι μας θυμίζει από τα πριν»

Στην παράσταση “Η Ζωή Μετά”, τα κείμενα και οι χαρακτήρες του αγαπημένου σκιτσογράφου ζωντανεύουν, σχολιάζοντας με πολύ χιούμορ και με λιτό αλλά καυστικό τρόπο την καθημερινότητα του σύγχρονου Έλληνα, τις ανθρώπινες σχέσεις, τους φόβους, τους πόθους και τις μεταφυσικές του ανησυχίες. Μια παράσταση που απευθύνεται με τόλμη σε όλους όσοι αγαπούν τον ΑΡΚΑ και δε φοβούνται να κοιτάξουν με σαρκασμό το πρόσωπό τους στον καθρέφτη.

Στο Θέατρο ΧΥΤΗΡΙΟ η «ΖΩΗ ΜΕΤΑ» θα παίζεται κάθε Παρασκευή – Σάββατο και Κυριακή με έναρξη το ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ 2020 έως και ΚΥΡΙΑΚΗ 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ και από ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ έως και την ΚΥΡΙΑΚΗ 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2020

Σε όλα τα θέατρα που θα παρουσιαστεί η παράσταση, θα τηρηθούν αυστηρά οι απαιτούμενοι κανόνες υγιεινής για την ασφάλεια των θεατών.

Πρωταγωνιστούν

Γιώργος Γιαννόπουλος, Θανάσης Βισκαδουράκης, Σοφία Βογιατζάκη, Πέτρος Μπουσουλόπουλος, Χρήστος Τριπόδης, Δημήτρης Αγοράς.

Παραγωγή:   ΜΕΘΕΞΙΣ, Χρήστος Τριπόδης

Συγγραφέας: ΑΡΚΑΣ

Θεατρική Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς

Σκηνικά : Λία Ασβεστά

Κοστούμια Κωνσταντινιά Βαφειάδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χρήστος Τριπόδης

Επικοινωνία: 210 7622034, 6945454516 -   email : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.   https://www.facebook.com/methexis.productions/?ref=br_rs

Ώρα έναρξης των παραστάσεων:

Τον ΙΟΥΛΙΟ ΩΡΑ 21:00

Τον ΑΥΓΟΥΣΤΟ ΩΡΑ 21:30

Τον ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟ ΩΡΑ 21:00

Διάρκεια παράστασης: 80’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος, 12 ευρώ  (άνω των 65, άνεργοι, πολύτεκνοι, φοιτητικό), 10 ευρώ μαθητικό

Προπώληση: 12 ευρώ,  https://www.viva.gr/ και https://www.ticketservices.gr/

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ : ΑΡΚΑΣ «Η ΖΩΗ ΜΕΤΑ»

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ, ΘΕΑΤΡΟ Δ. ΚΙΝΤΗΣ

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΝΙΚΑΙΑ, ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ

ΠΕΜΠΤΗ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΠΑΤΡΑ, ROYAL ΚΗΠΟΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΤΡΙΤΗ 14 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΧΑΛΚΙΔΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΑΚΡΗΣ

ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ, ΑΛΕΞ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 18 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΔΕΥΤΕΡΑ 20 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΤΡΙΚΑΛΑ, ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ (ΦΡΟΥΡΙΟ)

ΤΡΙΤΗ 21 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΚΑΡΔΙΤΣΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΜΗΤΡΟΠΟΛΗΣ

ΠΕΜΠΤΗ 23 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΠΑΠΑΓΟΥ, ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 25 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 26 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΤΡΙΤΗ 28 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΚΟΖΑΝΗ, ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΤΕΤΑΡΤΗ 29 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΒΕΡΟΙΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ

ΠΕΜΠΤΗ 30 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΚΑΒΑΛΑ, ΦΡΟΥΡΙΟ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 31 ΙΟΥΛΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΔΕΥΤΕΡΑ 3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΜΟΥΔΑΝΙΑ, ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΝΕΩΝ ΜΟΥΔΑΝΙΩΝ

ΤΡΙΤΗ 4 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΣΙΒΗΡΗ, ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΣΙΒΗΡΗΣ

ΤΕΤΑΡΤΗ 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΣΠΡΟΒΑΛΤΑ, ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΠΕΜΠΤΗ 6 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΠΡΕΒΕΖΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑΝΝΗΣ ΡΙΤΣΟΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΣΤΡΟΣ, ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΑΣΤΡΟΥΣ

ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΓΙΟΙ ΘΕΟΔΩΡΟΙ ΣΙΝΕ ΑΣΤΡΟΝ

ΔΕΥΤΕΡΑ 10 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΧΑΝΙΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΤΑΦΡΟΥ

ΤΡΙΤΗ 11 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΡΕΘΥΜΝΟ, ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ

ΤΕΤΑΡΤΗ 12 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΗΡΑΚΛΕΙΟ, ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΙΟ Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ

ΤΡΙΤΗ 18 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ, ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΑΘΛΗΤΙΚΟΥ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ ΠΑΡΚΟΥ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΛΑΥΡΙΟ, ΚΙΝ/ΘΕΑΤΡΟ ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΑΘΩΟΤΗΤΑΣ

ΠΕΜΠΤΗ 20 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΣΑΡΩΝΙΔΑ, ΚΙΝ/ΘΕΑΤΡΟ ΤΡΙΑΝΟΝ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΛΕΙΒΑΔΙΑ, ΤΡΟΦΩΝΙΑ

ΔΕΥΤΕΡΑ 24 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΠΕΙΡΑΙΑΣ, ΒΕΑΚΕΙΟ

ΤΡΙΤΗ 25 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ, ΘΕΑΤΡΟ Α. ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 29 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΣΑΒΒΑΤΟ 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

ΚΥΡΙΑΚΗ 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ, ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ ΧΥΤΗΡΙΟ

 

ΠΡΟΣΟΧΗ Ο ΦΙΛΟΣ ΔΑΓΚΩΝΕΙ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ

Δευτέρα, 22/06/2020 - 21:42

Η  άκρως επιτυχημένη παράσταση του χειμώνα «Προσοχή, ο φίλος δαγκώνει», που αγκαλιάστηκε με μεγάλη θέρμη από το κοινό επιστρέφει με περιοδεία στα ανοιχτά θέατρα της Αθήνας και  όλης της Ελλάδας από 13 Ιουλίου.

Πρόκειται για μια ανατρεπτικά αυτοσχεδιαστική παράσταση σε σκηνοθεσία του Βλαδίμηρου Κυριακίδη.

Βασίζεται στην κωμωδία «Μου αρέσει πραγματικά τι κάνεις» της Carole Greep και  ανέβηκε για πρώτη φορά στη χώρα μας στο θέατρο Ζίνα τη χειμερινή σεζόν.

Η σκηνοθετική ματιά του  Βλαδίμηρου Κυριακίδη «παντρεύει» το επιτυχημένο θεατρικό κείμενο με τον δημιουργικό αυτοσχεδιασμό. Δίνει το έναυσμα στους συμπρωταγωνιστές του να ξεδιπλώσουν επί σκηνής την αυθόρμητη δοκιμασμένη καλλιτεχνική έμπνευση και να επινοήσουν τα εκφραστικά μέσα της... στιγμής, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό κάθε βράδυ να απολαμβάνει μια «διαφορετική» παράσταση. Οι αυτοσχεδιασμοί, το διαρκές παιχνίδι του λόγου, η αλήθεια και η ψευδαίσθηση συνυπάρχουν αρμονικά προκαλώντας αστείρευτο γέλιο. 

Το θεατρικό έργο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές στο Παρίσι, όπου παίζεται για 16η συνεχή χρονιά, «σπάζοντας τα ταμεία».

 

Πρόκειται για την παράσταση... «ύμνο»  στην τοξική φιλία:  το φθόνο, το ψέμα, την προδοσία και την υποκρισία, έννοιες τόσο γνωστές στις μέρες μας.  Οι βλαβερές συνέπειες της φιλίας: «Οι φίλοι δεν μειώνουν τα επίπεδα του στρες όπως κάποιοι λανθασμένα πιστεύουν». «Οι φίλοι δεν συγχωρούν» «Οι φίλοι δεν μας κάνουν να θέλουμε να γίνουμε καλύτεροι αλλά χειρότεροι». «Οι φίλοι δεν μας προστατεύουν». «Οι φίλοι δεν μας στηρίζουν σε κάθε δυσκολία». Αν πιστεύετε κάτι αντίθετο, δείτε το «Προσοχή ο φίλος δαγκώνει» για να πεισθείτε.

Η υπόθεση: Δύο ζευγάρια, τέσσερις διαφορετικοί χαρακτήρες, μπλέκουν τις «γραμμές»  φιλίας, δημιουργούν απρόοπτες  καταστάσεις που φθάνουν στη γελοιότητα και ανακαλύπτουν πως οι καλύτεροι φίλοι τους δεν είναι και τόσο ...φίλοι όπως πίστευαν.

 

Ένας λανθασμένος χειρισμός του κινητού τηλεφώνου φέρνει στο φως  όλη την αλήθεια: τι πραγματικά σκέφτονται οι φίλοι τους γι’ αυτούς.

Κι όταν τα στόματα ανοίγουν, αποκαλύπτεται η πραγματική ταυτότητα όλων. Αναγκάζονται να βγάλουν τις μάσκες και να τα... πουν όλα κατά πρόσωπο... 

 

Κοινωνική σάτιρα με ανατροπές, απρόοπτα, πολλές αλήθειες και πολλές ευκαιρίες για γέλιο σε μια παράσταση που θα μείνει σε όλους αξέχαστη!

 

Η Carole Greep είναι γαλλίδα συγγραφέας και έχει υπογράψει μεγάλες επιτυχίες της σύγχρονης θεατρικής σκηνής.

 
 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Μέμος Μπεγνής
Ναταλία Δραγούμη
Ευαγγελία Μουμούρη

 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ:    Αντώνης Γαλέος
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:     Βλαδίμηρος Κυριακίδης
ΣΚΗΝΙΚΑ:             Μαίρη Τσαγκάρη
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:       Μαρία Τσαμουδάκη
ΦΩΤΙΣΜΟΙ:          Κατερίνα Μαραγκουδάκη
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

 
Προπώληση εισιτηρίων viva.gr - Σταθμοί περιοδείας
https://www.viva.gr/tickets/theater/periodei/prosohi-o-filos-dagkonei/

 

Σεμινάριο Υποκριτικής και αυτοσχεδιασμού με τον Κωνσταντίνο Μπιμπη

Δευτέρα, 22/06/2020 - 21:35
Ο Κωνσταντίνος Μπιμπής αφήνει για λίγο την πόλη της Αθήνας και φτάνει στη Θεσσαλονίκη για ένα σεμινάριο στο GREY STUDIO.
Οι δηλώσεις συμμετοχής στο σεμινάριο έχουν ήδη ξεκινήσει.

Λίγα Λόγια για το σεμινάριο
Άξονα του σεμιναρίου θα αποτελέσει το ζωτικής σημασίας για τον ηθοποιό ερώτημα:
«Πως μπορεί ένας ηθοποιός να κάνει τις λέξεις άλλων, δικές του λέξεις.»

Μέσα από συγκεκριμένες ασκήσεις και αυτοσχεδιασμούς θα προσπαθήσουμε να απαντήσουμε σ’ αυτό το ερώτημα και να εμφυσήσουμε στις λέξεις την ψυχή μας, τα βιώματα και τις αισθήσεις μας.

Όχημα μας για αυτό το 4ήμερο θα αποτελέσουν τα ποιήματα του Κωνσταντίνου Καβάφη

Ημέρες: 7,8,9 και 10 Ιουλιου
Ώρες 17·00 με 22·00

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 697 1891125

Βιογραφικό Κωνσταντίνου Μπιμπή

Είναι απόφοιτος της δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης. Για την ερμηνεία του στην παράσταση «Το δέντρο του Οιδίποδα»  τιμήθηκε με το βραβείο «Δημήτρης Χορν» το 2017 

Εκπαιδεύτηκε πάνω στο «Σύστημα» του Στανισλάφσκι και τη «Μέθοδο» του Actors Studio από τον Αντρέα Μανωλικάκη, πρόεδρο του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Actors Studio Drama School (Master of Fine Arts), παρακολουθώντας επί 6 συναπτά έτη τα σεμινάρια του στην Αθήνα.

Με την Ομάδα Ιδέα δημιούργησαν την παράσταση "Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2" και ταξίδεψαν μαζί της σε πολλά μέρη της Ελλάδας, στη Κύπρο στη Νέα Σκηνή του Θ.Ο.Κ, στη Σερβία (προσκεκλημένοι από το Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς στο 1ο Παγκόσμιο Φεστιβάλ Σαίξπηρ), στο Φεστιβάλ Almagro της Ισπανίας, όπου κέρδισαν την πρώτη θέση, στο Folia 2016 στην Πορτογαλία, στο Τeatro Clasico MX στο Μεξικό και στην Ζυρίχη στο Φεστιβάλ Ελληνικών θιάσων. 
Η ερμηνεία του σ' αυτή τη παράσταση του χάρισε και την υποψηφιότητα για το βραβείο "Δημήτρης Χορν" το 2014.
Ως μέλος της Ομάδας Ιδέα έχει σκηνοθετήσει τα έργα «Η τελευταία μαύρη γάτα» του Ευγένιου Τριβιζά, «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ και την «Αριστοφανιάδα», σε δικό τους κείμενο (συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης και Ελληνικού Φεστιβάλ).

Ο ίδιος διασκεύασε και σκηνοθέτησε το μυθιστόρημα του Μενέλαου Λουντέμη «Το ρολόι του κόσμου χτυπά μεσάνυχτα» (Εθνικό Θέατρο 2015 – 2016).
Ως ηθοποιός συμμετείχε στις παραστάσεις: «Σήμα κινδύνου» του Αντώνη Σαμαράκη σε σκηνοθεσία Άγγελου Αντωνόπουλου «Οδυσσεβάχ» της Ξένιας Καλογεροπούλου σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, «Ιππόλυτος» σε σκηνοθεσία Λυδίας Κονιόρδου  «Το Δέντρο του Οιδίποδα» σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη «Όρνιθες» σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου «Ιών» σε σκηνοθεσία Ιολης Ανδρεαδη , «Οι κάτω απ’τα αστέρια» σε σκηνοθεσία του ίδιου, της Λιλας Μπακλεση και της Αρτεμιδος Γρυμπλα
κ.α. 

Την τρέχουσα θεατρική περίοδο πρωταγωνιστεί στον «Επιθεωρητή» του Νικολαι Γκόγκολ σε σκηνοθεσία του Κώστα Φιλιππογλου στο Θέατρο Άλφα και στο «Πόλεμος και Ειρήνη» σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεαδη στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά.

ΚΑΛΙΦΟΡΝΙΑ ΝΤΡΙΜΙΝ από το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

Δευτέρα, 22/06/2020 - 21:28

Το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων θα παρουσιάσει αυτό το καλοκαίρι το βραβευμένο έργο του Βασίλη Κατσικονούρη «Καλιφόρνια Ντρίμιν», σε σκηνοθεσία των Λευτέρη Πλασκοβίτη και Χρήστο Χρήστου.

Το «Καλιφόρνια Ντρίμιν», γράφτηκε το 2001 και πρωτοπαρουσιάστηκε στο Εθνικό Θέατρο το 2003. Από τότε μέχρι σήμερα έχει παρουσιαστεί σε πολλά θέατρα της Αθήνας και της περιφέρειας, με πολύ μεγάλη επιτυχία.

Το έργο

Στη σημερινή καταναλωτική κοινωνία, που όλα θεωρούνται «καθοδηγούμενα» και «προκατασκευασμένα», τέσσερα νέα παιδιά (δύο αγόρια και δύο κορίτσια) κωμικά, αφασικά, απελπισμένα, χαμένα κάπου σε μια μετεφηβική ηλικία, ψάχνουν τρόπο να ξεφύγουν από τη σκληρή πραγματικότητα και να βρουν την δική τους «Ιθάκη»! Με αφορμή ένα έγγραφο της στρατολογίας που καλεί τα δύο αγόρια να παρουσιαστούν στο στρατό, αποφασίζουν να φύγουν εκτός Ελλάδος για να βιώσουν το δικό τους όνειρο ή …μια ακόμα αυταπάτη;

Το ταξίδι είναι δύσκολο και η μόνη βοήθειά τους είναι οι εαυτοί τους. Έτσι ο ένας συλλαμβάνει το σχέδιο «απόδρασης» και παρασύρει τους άλλους τρείς της παρέας σε τραγελαφικές περιπέτειες, όπου το κωμικό εναλλάσσεται με το τραγικό, δοκιμάζεται η φιλία τους, οι ερωτικές σχέσεις τους και στο τέλος ….

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου

Ο Βασίλης Κατσικονούρης στο «Καλιφόρνια Ντρίμιν», με πολύ αιχμηρό χιούμορ, σκιαγραφεί την προσπάθεια δύο λαϊκών παιδιών που αποφασίζουν να μην πάνε στο στρατό και να καταφύγουν σ' ένα new age κοινόβιο στην Καλιφόρνια.

Καταγράφει την καθημερινότητα δύο νέων, του Ντίνου και του Άρη, οι οποίοι απολαμβάνουν τη χαλαρή διάσταση της ζωής, χωρίς ευθύνες και υποχρεώσεις, της ζωής που περιλαμβάνει τον έρωτα, τη διασκέδαση, την προσωπική ευχαρίστηση και ικανοποίηση και που η εμφάνιση ενός κρατικού εγγράφου που τους υπενθυμίζει πως πρέπει να υπηρετήσουν την πατρίδα, έρχεται να διαταράξει τη ράθυμη και ονειροπόλα καθημερινότητά τους.
Ωστόσο στις προθέσεις τους δεν υπάρχει η εναρμόνιση με τις κοινωνικές επιταγές, τις δεσμεύσεις, τις υποχρεώσεις, την ανάληψη ευθυνών, αντιθέτως μάλιστα η φυγή τους από τους κοινωνικούς περιορισμούς τους γίνεται όλο και πιο έντονη. Μοιάζει ως επιτακτική ανάγκη πλέον η απελευθέρωσή τους απ’ τα δεσμά, με στόχο να πάνε στην Αμερική σ’ ένα θρησκευτικό κοινόβιο. Εκεί θα ζήσουν την απόλυτη ελευθερία, θα γευτούν την ύψιστη ανεξαρτησία και θα παριστάνουν πως σπουδάζουν.

Μεγαλόπνοο το σχέδιό τους καθώς οι οικονομικές προϋποθέσεις που χρειάζονται για την πραγμάτωση του ταξιδιού τους είναι μεγάλες κι αυτό αποτελεί τροχοπέδη στην επίτευξη του ονείρου τους καθώς τα χρήματα δεν υπάρχουν.

Έτσι οι βλέψεις τους στρέφονται προς τον κοτσονάτο θείο Πέπο, ο οποίος έχει ένα κομπόδεμα που θα προσπαθήσουν να του υφαρπάξουν με δόλια μέσα και με τη βοήθεια της Βουβούς και της Κικής, των δύο φιλενάδων τους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Πλασκοβίτης - Χρήστος Χρήστου / Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς / Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα / Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Κεβρεκίδου / Δ/νση - Οργάνωση παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης

ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά)

Παπαδημητρίου Μιχάλης (Άρης) / Σταματοπούλου Δανάη (Κική) / Τζελέπη Αναστασία (Γιούλη) / Χρήστου Χρήστος (Ντίνος)

Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στα ΙΩΑΝΝΙΝΑ (Θέατρο ΕΗΜ) την Τρίτη 21 Ιουλίου και στη συνέχεια θα κάνει περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, τέλος Αυγούστου θα είναι Θεσσαλονίκη και αρχές Σεπτεμβρίου θα παρουσιαστεί σε επιλεγμένα φεστιβάλ της Αττικής.

Η αλήθεια περί “επαναλειτουργίας” του μοναδικού Παιδοκαρδιοχειρουργικού Κέντρου στο ΕΣΥ, στο ΓΝΑ Παίδων «Η Αγία Σοφία»

Δευτέρα, 22/06/2020 - 20:00

ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΓΟΝΕΩΝ & ΚΗΔΕΜΟΝΩΝ

ΠΑΙΔΙΩΝ ΜΕ ΣΥΓΓΕΝΕΙΣ ΚΑΡΔΙΟΠΑΘΕΙΕΣ "Η ΑΓΙΑ ΣΟΦΙΑ"



Η αλήθεια περί “επαναλειτουργίας” του μοναδικού Παιδοκαρδιοχειρουργικού Κέντρου στο ΕΣΥ, στο ΓΝΑ Παίδων «Η Αγία Σοφία»

Αλγεινή εντύπωση μας προξένησε το χθεσινό Δελτίο Τύπου που εξέδωσε η Διοίκηση του Νοσοκομείου Παίδων «Η Αγία Σοφία» προσπαθώντας να πείσει την κοινή γνώμη ότι το μοναδικό Παιδοκαρδιοχειρουργικό Κέντρο στο ΕΣΥ έχει ξεκινήσει να επαναλειτουργεί, μετά το επί μήνες απαράδεκτο κλείσιμό του.
Μάλιστα, το Δελτίο Τύπου καταλήγει με την φράση “η λειτουργία του Ε.Κ.Α.Σ.ΚΑ.Π. επανέρχεται με γρήγορους ρυθμούς”. Την ανακοίνωση έσπευσε να αναπαράγει η συντριπτική πλειοψηφία των ΜΜΕ, χωρίς να μπουν στον κόπο να διασταυρώσουν τα ανακοινωθέντα από τους άμεσα ενδιαφερομένους γονείς καρδιοπαθών παιδιών ούτε από το ιατρικό και νοσηλευτικό προσωπικό!

«Ο καθένας με τα λόγια χτίζει ανώγια και κατώγια». Διότι λόγια άνευ αντικρίσματος είναι όσα αναγράφονται στο προαναφερθέν Δελτίο Τύπου, το οποίο προφανώς εκδόθηκε υπό την πίεση των καταγγελιών μας μέσω των κοινωνικών δικτύων όλες αυτές τις μέρες περί του ακριβώς αντιθέτου και οι οποίες είναι, δυστυχώς, για μια ακόμη φορά αληθείς.

Η λειτουργία του Ε.Κ.Α.Σ.ΚΑ.Π. όχι μόνο δεν επανέρχεται με “γρήγορους ρυθμούς”, αλλά δεν έχει καν ξεκινήσει! Τα στοιχεία που δίνονται από τη Διοίκηση αποτελούν άλλη μία προσπάθεια αποπροσανατολι-σμού, καθώς αναφέρονται σε περιστατικά και ιατρικές πράξεις που, ούτως ή άλλως, δεν απαιτούν νοσηλεία στην Καρδιοχειρουργική Εντατική Μονάδα (ΚΕΜ), την καρδιά του ΕΚΑΣΚΑΠ, η οποία παραμένει ερμητικά κλειστή! Μάλιστα, η Διοίκηση αυτοδιαψεύδεται, αφού, στα περιστατικά καθετηριασμών που παραθέτει, περιλαμβάνονται κάποια με ημερομηνία προγενέστερη της αναγγελίας επαναλειτουργίας του ΕΚΑΣΚΑΠ, επομένως μπορούσαν να γίνουν και προηγουμένως! Το δε καρδιοχειρουργικό περιστατικό που θα γίνει την ερχόμενη εβδομάδα αποτελεί περίπτωση χειρουργείου, που επίσης δεν θα χρειαστεί νοσηλεία στην ΚΕΜ.

Κύριοι της Διοίκησης, αντί ν΄αναλώνεστε σε κούφιες ανακοινώσεις επικοινωνιακού χαρακτήρα, ανοίξτε τώρα την Καρδιοχειρουργική Εντατική Μονάδα, χωρίς την οποία, όπως καλά γνωρίζετε, δεν μπορεί να γίνει κανένα χειρουργείο ανοιχτής καρδιάς και δεν νοείται ανοιχτό Καρδιοχειρουργικό Κέντρο! Επίσης, ανοίξτε και την από καιρό έτοιμη, ανακαινισμένη πτέρυγα του Καρδιολογικού, για την οποία είχατε αναστατώσει επί 6 μήνες την λειτουργία του Ε.Κ.Α.Σ.ΚΑ.Π.. Τα καρδιοπαθή παιδιά κι οι οικογένειές τους δεν ανέχονται πλέον τον εμπαιγμό!